​邪不压正剧情深度解析，电影《邪不压正》中，许晴饰演的唐凤仪选择跳城楼自杀

邪不压正剧情深度解析，电影《邪不压正》中，许晴饰演的唐凤仪选择跳城楼自杀，你觉得这样的剧情安排合理吗？

电影《邪不压正》中，许晴饰演的唐凤仪选择跳城楼自杀，你觉得这样的剧情安排合理吗

非常合理，这应该是剧中最柔情的一幕了。

对唐凤仪来说，这个结果其实是最好的了，动荡不安的局势下，作为朱潜龙的女人，如果不死，等待她的肯定是无尽的侮辱。

朱潜龙之人，阴险毒辣，表面一套，背地一套，树敌无数。

他一死，那些和他有仇的人自然放不过他身边的唐凤仪，况且这个女人极尽诱惑，容貌和胆识还有学历，再加上养尊处优的气质。对有些人来说，有着如毒药一般的吸引力。

跳城楼的时候，她的美丽永远定格在这里，免了之后可能要遭遇的无限折磨，在这里只剩下了凄美和悲壮。

有人说《邪不压正》看不懂，所以不去看，你怎么看

除了那些被影迷所乐道的各种隐喻，直男审美，荷尔蒙，熟女，屁股，自行车，环轨镜头，春秋笔法等等。刻奇化，也是姜文电影世界里最具标志性的元素之一。

民国时期的北平，鱼龙混杂，乱相丛生，更加是刻奇的最好时代。姜文在与许之远的对话中说，侠隐的世界就像是“李小龙进了卡萨布兰卡”。

如果能够接受姜文的这种刻奇表述，那自然就能很容易理解并爱上姜文的所有作品。

姜文作品中刻奇化的展现体现在台词，色彩，人设，地域风貌，间离效果，以及奇观性等等。

台词上，贯彻而来的仍然是姜文的典型式语言特色。不管是北京话（《阳光灿烂的日子》《太阳照常升起》《邪不压正》），还是唐山话（《鬼子来了》），或者四川话（《让子弹飞》川话版），台词之间都是话赶话的设置。这种设置如同姜文作品的另一标志快速剪辑一样，可以对观众进行引领式的催眠。这种对话状态本身也是一种奇观展现。

色彩的使用，是姜文作品的又一特色。《阳光灿烂的日子》中无处不在的一抹旧日色彩，配合上胶片独有的拍摄效果，二者相得益彰。《鬼子来了》的黑白影像处理，其色彩选择便是与电影内核相协调的。《太阳照常升起》里的色彩绚丽更是完成了一次斑斓世界的建构，同样是与影片略显魔幻色彩的特殊时代的一种外化表达。《让子弹飞》再次以明快亮丽的色彩为主，细致分析，里面的构图层次也格外讲究，与影片中人物的错综关系相辅相成。《一步之遥》里配合十里洋场的民国上海，色彩再一次融合在主题之中。到了《邪不压正》，民国的北平，灰色成了主调，既是城市属性的呈现，也暗合了李天然蓝青峰一众人物的灰色命运轨迹。

人设的刻奇化更多是体现在一些配角上。《阳光灿烂的日子》中大院门口的傻子。《鬼子来了》里的一刀刘，以及瘫在床上只会蹦一句台词“我一手一个掐巴死俩刨坑埋了”的大爷。《太阳照常升起》里不知到底是死了还是根本不存在或者还活着的李叔。《让子弹飞》里搓麻将的老头，姜武饰演的教头武智冲，胡军饰演的假麻子。《一步之遥》里的勾姐，以及牛犇饰演的老者。《邪不压正》里，就是史航饰演的潘公公了。这些人物的一个显著特色，都是其存在与电影的主题关系都不大，凸显了都是一种趣味性，但是如果少了他们又不行。《邪不压正》里，潘公公如果不存在，后面剧情中巧红骑摩托车的出现戏份就会突兀。至于被大家所诟病的潘公公的台词部分，同样也是一种刻奇化的呈现，如同充斥在姜文其他影片中那些人物的游离电影之外的那些台词，后来却成了经典的语录，为影迷所津津乐道。

地域风貌在姜文电影里，同样也都是作为奇观来展现的。《阳光灿烂的日子》里记忆中泛黄的北京，《鬼子来了》里黑白影像下斑驳陆离的乡村，《太阳照常升起》里红色的云南地貌以及浮动的草坪，《让子弹飞》里临水而起的鹅城，《一步之遥》里华灯结彩的上海，《邪不压正》里李天然如履平地的北平屋顶。

间离效果一以贯之在姜文的所有作品里，是一种故意为之的电影手法。其意义自然也是刻奇化的存在，用来丰富影片的趣味以及多义性。这种手法在姜文的电影里就不胜枚举了，不再一一具例。

奇观性，如前所述，姜文的作品里故事都不复杂，所以故事性的奇观基本不存在。其奇观性往往都是集中在前文所述的几个要点里。

观看姜文作品，带着这样的思考与角度，才能获得一种全新的乐趣，自然也就不会有如坐针毡之类的感触。

姜文作品的大乐趣不在于一个精彩绝伦的故事，而在于那些边角料。电影作为一种表达手段，本身也就是一种表达工具。故事自然不是姜文主要想讲的，而是故事之外独属于他的人文思考以及他对世界的解读。

所以，想看一般常规类型片的，听我一句劝，您呀，最好还是甭凑这份热闹了。