​《二泉映月》中的“二泉”在哪？有多美？

《二泉映月》中的“二泉”在哪？有多美？

作者简介：

阿炳，原名华彦钧，民间音乐家。生于清光绪十九年（1893.8—1950.12），江苏无锡人。后双目失明。其父华清和为无锡城中三清殿道观雷尊殿的当家道士，擅长道教音乐。华彦钧幼丧母，由同族婶母扶养。8岁随父在雷尊殿当小道士。开始在私塾读了3年书，后从父学习鼓、笛、二胡、琵琶等乐器。12岁已能演奏多种乐器，并经常参加拜忏、诵经、奏乐等活动。他刻苦钻研，精益求 精，并广泛吸取民间音乐的曲调，冲破道教音乐的束缚。18岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手。1949年7月23日无锡解放，阿炳和他的《二泉映月》等乐曲获得新生。1950年暑期，中央音乐学院师生为了发掘、研究和保存民间音乐，委托杨荫浏教授等专程到无锡为他录制《二泉映月》《听松》《寒春风曲》３首二胡曲和《大浪淘沙》《龙船》《昭君出塞》３首琵琶曲。　作为民间艺人，他艰苦的一生也许只是有史以来无数血泪人生其中的一次。

作品简介： 江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”。 这首曲子开始并无标题，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏,卖艺时并未演奏此曲，阿炳曾把它称做“自来腔”，他的邻居们都叫它《依心曲》，后来在杨荫浏、曹安和录音时联想到无锡著名景点“二泉”而命名为《二泉映月》（江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”）,这时方定下曲谱。贺绿汀曾说：“《二泉映月》这个风雅的名字，其实与他的音乐是矛盾的。与其说音乐描写了二泉映月的风景，不如说是深刻地抒发了瞎子阿炳自己的痛苦身世。以“二泉映月”为乐曲命名，不仅将人引入夜阑人静、泉清月冷的意境，听毕全曲，更犹如见其人——一个刚直顽强的盲艺人在向人们倾吐他坎坷的一生。　

乐曲简介：

《二泉映月》是华彦钧（阿炳）于20世纪30年代创作的一首二胡独奏曲。

乐曲的旋律委婉流畅、跌宕起伏、意境深邃，表现了作者在旧社会饱尝辛酸的感受和倔强不屈的性格，具有强烈的感染力。此曲有引子、六个段落及结束句组成。全曲以一个音乐主题为基础，应用我国民间音乐中常见的节奏变化曲式结构，进行五次变奏和发展。乐曲的开始，是个短小的引子：

谱例： 1=G4/ 4 0 6 5643| 2—

主题由上下两个乐句组成。紧接引子，是倾诉性的沉思的上乐句：

谱例： 1=G4/4 2 3 112| 3 5 65 6561| 5 3 553 26 5612| 3 5 2351 6235|1 ---

下乐句的旋律如心潮起伏，富于变化：

谱例：161 332 | 16 1233 211 6123|5---

以这两组乐句构成的音乐主题以及后来的一系列交替出现和变奏，把作者忧伤、悲愤、怒号、憧憬等复杂心情充分表达出来。例如乐曲后三段出现的：

谱例：331| 2 32 11 2161|5 ----|

这是主题音乐下乐句的变体。作者巧妙地改变了几个音的位置，是音调更加缠绵悱恻，凄楚感人。既保持了形象的统一而又有变化的旋法，使旋律的交织起伏有序，进一步抒发了作者难以平静的思绪。在经过多次发展之后，把乐曲推向高潮：

谱例：2532 |12 33 211 6123 | 5 555553 2321 6123 |1—

音乐高亢有力，表露了顽强自傲的生活意志。

全曲将主题变奏五次，随着音乐的陈述、引伸和展开，所表达的情感得到更加充分的抒发。其变奏手法，主要是通过句幅的扩充和减缩，并结合旋律活动音区的上升和下降，以表现音乐的发展和迂回前进。它的多次变奏不是表现相对比的不同音乐情绪，而是为了深化主题，所以乐曲塑造的音乐形象是较单一集中的。全曲速度变化不大，但其力度变化幅度大，从ｐｐ至ｆｆ。每逢演奏长于四分音符的乐音时，用弓轻重有变，忽强忽弱，音乐时起时伏，扣人心弦。