​阿伟已经死了，港片还有多远

阿伟已经死了，港片还有多远

你什么时候觉得香港电影真的没落了？那大约是从银幕上所有曾经傲视亚洲的香港明星都开始啃老本，演一堆三流甚至不入流的片子的时候。

回顾港片黄金时代，周星驰、周润发、成龙、张国荣、吴镇宇不仅贡献了一个时代的电影回忆，还引导了那几十年的时尚潮流和文化潮流。

不甘示弱的梅艳芳、张敏、张曼玉。王祖贤等女演员则为培养了至今不落俗套的审美，面对日韩的审美输出，我们可以骄傲的说曾经有一个黄金时代，那就是八九十年代的中国香港。

繁华一梦，转瞬成空，曾今盛极一时甚至引领亚洲的香港电影，没落的过程是如此之快。曾经灿如星河的港片演员阵容，如今只能在春节档看看年抛的帅气发哥，除了太阳谁都不能黑的古校长也深陷犯罪类型片，无法打破死板的银幕形象。剧鬼才王晶扎根于网大市场，一门心思商业变现。每个人都在透支着自己的巅峰，在电影的泥潭中越发深陷。

当然，也有另外一个极端。如今香港导演在内地虽然风华水起，林超贤、庄文强、刘伟强依旧能拿出《红海行动》、《无双》、《中国机长》这样的诚意之作，“铁帽子王”李仁港也能拿出过十亿票房的《攀登者》。

一切和香港电影相关的人都在走向两个极端，要么闭门思过摸透中国大陆电影市场，轰轰烈烈的浴火重生王者归来；要么在一片黑暗中被资本裹挟奔走，最后慢慢坠入被人遗忘的港片深渊。这也正是另所有港片影迷唏嘘不已的港片已死，老港片的一片净土竟然是斗鱼，在一片争艳卖萌的女主播里夹杂着一个腐朽的幻梦，港片青年念念不忘的回顾港片的黄金时代自我慰藉，只是为了对抗被粗制滥造和资本裹挟的畸形电影市场，也是为了哀悼一个时代的老去。

曾经引领亚洲电影的港片凭借类型片杀出重围，成龙的动作片、周星驰的喜剧片、林正英的恐怖片、吴宇森的警匪片都有自己的特色，共同构建了一个庞大又多姿多彩的电影天堂。如今，港片却只能也靠警匪片吊着一口气，古校长的新片《犯罪现场》仍是千篇一律的冷血罪犯，影帝张家辉用力的摆脱所有刻板印象，在新片《催眠·裁决》（未上映）的预告片里看起来却还是另一个“阿伟”。

大部分影片还是奔着警匪片路子一去不回头，复制一个像《扫毒2：天地对决》一样的票房奇迹成为所有香港电影的坚守者的愿望，对于资方、对于导演、对于演员来说显然一个类型分明的IP是符合商业规律的，因为已经有一定的受众群体，票房有保障。恰恰是这种保障关上了港片复兴的最后一道大门。

或许商业鬼才王晶早就看到港片的浮躁，而且港片复兴也并非是喜剧的复兴，关键是再也没有一个周星驰这样的神级演员来配合他完成喜剧帝国的打造，所以《追龙2》、《金钱帝国2》《新倚天屠龙记》这样的片子才会一部部的出现，让我们清醒的知道，除了大有可为的中国电影大陆市场，港片只剩下吃老本的商人，港片的命运终究如滔滔黄河一去复返。